Le voyage
Bach Nº6

12 janvier 2020 – 17h

Nouvelle Église, Le Noirmont
Entrée libre

Johann Sebastian Bach
Wohl dem, der sich auf seinen Gott BWV 139

Johann Sebastian Bach
Concerto pour violon et hautbois BWV 1060a

Philomène Michel soprano
Marie-Laure Cattin alto
Raphaël Favre ténor
Alvaro Etcheverry baryton
Anna Morozkina violon
Nathalie Gullung hautbois

Echo des Sommêtres
Pascal Arnoux chef de chœur

Orchestre Musique des Lumières
Facundo Agudin direction

Raphaël Favre

Natif de La Chaux-de-Fonds, études avec Christoph Prégardien et Hartmut Höll à la Haute école des arts de Zürich (ZHdK). Lauréat du Concours international Franz Schubert et la musique de la modernité de Graz et du Concours international de lied de Stuttgart.

Son répertoire comprend les principales œuvres sacrées de Monteverdi, Bach, Haendel ou Mozart. Des oratorios romantiques et modernes ainsi qu’une très grande quantité de Lieder allemands, mélodies françaises et anglaises.

On a pu l’entendre dans des festivals comme le Rheingau Musik Festival (D), le Ludwigsburger Schlossfestspiele (D), le Kissinger Sommer (D), Bachfest Leipzig (D, le Festival de Noirlac (F) ainsi que lors de nombreux événements musicaux en Suisse, France, Allemagne, Italie, Espagne, Portugal, Belgique ou au Japon avec des chefs tels que Michel Corboz, John Nelson, Michael Hofstetter, Philippe Krüttli, Jérémie Rhorer, ou Thomas Rösner.

www.raphaelfavre.ch

Alvaro Etcheverry

Alvaro Etcheverry est né en 1993 à Rosario, en Argentine. Il y a commencé ses études de chant auprès de sa mère, la mezzosoprano Graciela Mozzoni, et il les a poursuivies à la Schola Cantorum Basiliensis, puis à la Hochschule Luzern. Il a été boursier de la fondation Rapp à Bâle, et lauréat du prix du Fonds Marie Louise pour jeunes chanteurs en 2013.

Il s'est produit comme soliste sous la direction de Vincent Dumestre (Le Poème Harmonique), Beat Kunz, Bohdan Shved, Markus Frey, entre autres.

Dans les prochains mois, il chantera l'Oratorio de Noël de J. S. Bach (sous la direction de Pascal Mayer), la Passion selon Saint Jean (avec Simon Peguiron), ainsi que la cantate BWV 139 (avec Facundo Agudin), et l'oratorio Canto General de M. Theodorakis (avec Stefan Schmid).

Anna Morozkina

Anna Morozkina est née à Ekaterinbourg (Russie) et a commencé sa formation au Collège de musique de l'Oural. À partir de 2010, elle a étudié au Conservatoire d'État de Moscou et en 2015, elle a obtenu son baccalauréat en interprétation instrumentale avec le titre de violoniste de concert, de musicien d'orchestre et de musique de chambre, ainsi que de professeur de musique. Elle a obtenu ensuite un Master of Music Performance à la Haute école des arts de Zurich. Depuis septembre 2018, Anna a entrepris un second master interprétation de musique de chambre dans les classes d'Ilya Gringolts, Ulrich Koella et Monika Baer.

Durant ses études, elle a participé à des masterclasses avec Thomas Albert, Anne Katharina Schreiber, Clive Brown, Nigel Clayton, Leila Schayegh, Shunske Sato et John Holloway. Il convient également de mentionner qu'elle a été sélectionnée pour le programme Arts Flo Juniors en juin 2016 après le casting à Paris avec l'orchestre Les Arts Florissants sous la direction de William Christie. Immédiatement après ce stage, elle a été invitée à deux reprises au cours de la saison 2016-2017.

Avec de nombreux groupes et orchestres, Anna se produit dans plusieurs festivals importants, tels que le Festival de musique Schleswig-Holstein (Allemagne, 2018), Musique ancienne, Zurich (Suisse, 2017-2019), le MA Festival Bruges (Belgique, 2019), le Festival Oude Muziek Utrecht (Pays-Bas, 2019), Festival de Salzbourg (Autriche, 2019-2020), Festival d'Aix-en-Provence (France, 2020).

Anna travaille actuellement avec des orchestres tels que Musique des Lumières (Suisse), Musiciens du Prince avec Cecilia Bartoli et Andrés Gabetta sous la direction de Gianluca Capuano, Orchestre de chambre Bâle (Suisse), Orchestre La Scintilla de l'Opéra de Zurich (Suisse). MusicAeterna sous la direction de Teodor Currentzis (Russie), Orchestre baroque de Zurich (Suisse)et Ensemble Balthasar Neumann sous la direction de Thomas Hengelbrock enAllemagne.

Nathalie Gullung - hautbois

Nathalie Gullung est originaire de Neuchâtel, où elle a vécu jusqu’à l’obtention de sa maturité fédérale. Elle s’envole ensuite pour Montréal, où elle étudie la philosophie parallèlement à des études de hautbois au Conservatoire du Québec à Montréal. Craignant de s’éloigner trop de l’esthétique de la vieille Europe, elle abrège son séjour outre Atlantique après deux fructueuses années, et se rend à Paris, afin de se plonger dans l’école française du hautbois. Elle a la chance de séjourner à la Cité internationale des Arts, pour suivre l’enseignement de Jean-Pierre Arnaud. Mais c’est bien en Suisse qu’elle terminera ses études: Master en pédagogie de la Hochschule der Kunste à Berne, dans la classe de Hans Elhorst, et Master en interprétation à la Musikakademie der Stadt Basel, dans la classe d’Omar Zoboli.

Elle occupe le poste de hautbois solo à Musique des Lumières depuis 2005 et à l’Ensemble Symphonique Neuchâtel depuis la fondation de celui-ci en 2008, et enseigne le hautbois au Conservatoire de Musique Neuchâtelois. Elle est membre de l’Ensemble SIGMA, quintette à vent et piano, actif dans toute la Suisse.

Facundo Agudin

Le chef suisse d’origine argentine s’est formé à Buenos Aires et à la Schola Cantorum Basiliensis. Basé en Suisse depuis 1996, il mène sa carrière dans une dizaine de pays. Ses années avec les Basler Madrigalisten et le Schweizer Kammerchor le rapprochent de Claudio Abbado, Valery Gergiev, Simon Rattle, Armin Jordan. Il fait ses débuts au Théâtre Mariinsky avec Faust en 2014/15 ; Enescu Festival dans la série 21st Century Music en 2017 ; Festival del Maggio Musicale Fiorentino avec Das Lied von der Erde en 2019. Il collabore avec des artistes comme Ramón Vargas, Sara Mingardo, Giuliano Carmignola, Rubén Amoretti, Kent Nagano. En Suisse, Agudin collabore depuis 2020 avec le Basler Gesangverein en tant que Directeur musical. Il est Directeur musical et artistique de l’orchestre Musique des Lumières, avec lequel il a enregistré pour Oehms Classics, NEOS Music, Doron Music, SRF 2 Kultur. Depuis 2017, Agudin et Musique des Lumières sont des artistes officiels du label IBS Classical. Leurs dernières productions discographiques Der Kaiser von Atlantis dans la nouvelle édition de Lisandro Abadie et Bach Mirror ont été unanimement salués par la presse internationale. En 2015 et 2016 il est nominé par l’Association des Critiques Musicaux d’Argentine au prix Meilleur Chef Argentin aux côtés de Daniel Barenboim ; en 2019, Agudin reçoit le Prix “Chef de la Décennie” octroyé par la Fondation KONEX. Agudin est président du Jury du CIML Concours d’Interprétation Musicale de Lausanne, Directeur Musical du Basler Gesangverein, Directeur du programme Sinfónica Patagonia UNRN, il est nommé Artiste en résidence auprès de l’Ensemble Vocal de Lausanne pour les saisons 21/22/23. En collaboration avec Musique des Lumières et IBS Classical, Agudin enregistrera en 20/21 “An English Garden” avec Marina Viotti et “Das Lied von der Erde” avec Ramón Vargas. En 2021 il fera ses débuts avec Orquesta Sinfónica Simon Bolívar avec la première vénézuélienne du Roméo et Juliette d’Héctor Berlioz.

Photo Sabine Burger

Musique des Lumières

Le jeu « historiquement renseigné » et la maîtrise des instruments et des diapasons historiques traversent la programmation de Musique des Lumières (MdL). Depuis son lieu de résidence dans le Jura suisse, la production de MdL rayonne. Les projets en collaboration se multiplient avec des institutions aussi variées que le TOBS Bienne Soleure, le Théâtre du Passage, l’Ensemble Vocal de Lausanne, le Festival Enescu de Bucarest et de nombreux labels discographiques. MdL et Agudin inaugurent le labyrinthe Borges de la Fondazione Giorgio Cini à Venise ; ouvrent la Biennale für Neue Musik Chur ; lancent encore le Projet Dürrenmatt avec l’opéra Romulus der Grosse de Andreas Pflüger en 2015 (ce programme réunira des créations de Sontòn Caflisch, Pérez Ramírez, Gesseney). MdL et Agudin ont enregistré pour OEHMS, NEOS, Doron, SRF 2 Kultur. Ils sont actuellement artistes associés du label IBS Classical, dont les albums Bach Mirror (2017), Der Kaiser von Atlantis (2018) et Generación Cortázar (2021) ont suscité l’éloge de la presse internationale.  Dans la série contemporaine Music & Words, chaque album s’inspire d’un grand auteur de notre temps : Generación Cortázar (2020), Sounding Dürrenmatt (2021) ; The Brodsky Album (2022). Parmi les prochaines productions discographiques, sont à mentionner Stabat Mater (2022) avec Sara Mingardo et Bénédicte Tauran ; An English Garden (2023) avec Marina Viotti ; Das Lied von der Erde (2022) avec Ramón Vargas et Dilara Bastar. L’orchestre MdL est soutenu par le Canton du Jura et la Loterie Romande. Ses projets reçoivent le soutien des fondations Pro Helvetia, Göhner, Binding, Nestlé pour l’art, SRKS, Kerr-Dürrenmatt. À partir de la Saison 21/22, Musique des Lumières est « Orchestre associé » au nouveau Théâtre du Jura.

Nouvelle Église, Le Noirmont

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